Asilo por Inés Verdugo

La obra de Inés Verdugo es un trabajo en constante progreso,donde una serie de asociaciones se apilan como ladrillos. “La memoria, por simisma, es una forma de arquitectura”, apunta alguna vez la artista LouisBourgeois.

Como lo hizo Bourgeois desde un lugar, una época y generación distintos, paraInés los espacios denominados vivienda cobran un sentido fundamental.

En su obra ese espacio habitable permanece como una confirmaciónuniversal de la trascendencia de ese primer lugar para el individuo en la conformaciónde sus primeros deseos, pensar un futuro o amasar sus más intimasinseguridades. Es decir, una subjetividad que, más tarde, saldrá al espaciopúblico y será acechada por la sociedad, que probablemente no coincidirá con lade otros y pasará el resto de sus días buscando el sentido de su existencia.

Es así como el más reciente proyecto de Inés, al que titulaAsilo, inicia con un ejercicio formal antes que emocional para establecerequilibrio. El dibujo de una casa prototípica, como la casa de muñecas que sedibuja desde la infancia (techo de dos aguas en 45 grados, dos paredeslaterales y un piso) es medido con su propio cuerpo. Su longitud, dimensión,extensión, tamaño, talla, volumen, magnitud, envergadura, proporción, cantidado escala son ella misma. A través de esa unidad de medida la artista intentasugerir que no se trata simplemente de acumular anécdotas personales sinoestablecer un tipo de metodología en función de la suma de las “medidascorporales” del espacio físico en relación a algo tan volátil como los estadosanímicos. En todo caso, la posibilidad narrativa está abierta a la decisión deinterpretación de cada espectador.

Pero hemos de insistir: los distintos trabajos que integran laexposición (ya sean dibujos, videos, gestos o breves y efímeras instalaciones)buscan exponer la parte corporal y material de un ser, en contraposición a suparte psíquica. Para Inés, quien posee un título en Educación Especial, cadaobra, cada proyecto, cada decisión, relación o construcción, resulta siento unproceso de indagación para reconocer evidencias del lugar que sigue ocupando unobjeto tan concreto como “la casa” en la perpetuación de los miedos adultos; decómo la construcción titulada vivienda sigue reproduciendo inseguridades.

En el caso específico de las mujeres, cómo ese lugar teje laherencia femenina, establece los linajes o, por el contrario, la determinaciónde la emancipación. Como sucede en la disciplina llamada somática –el campo queestudia la percepción del cuerpo en primera persona, desde el interior de cadaindividuo –la obra de Inés Verdugo se nos revela como una invitación a medir,calcular, sumar, restar, multiplicar y dividir con nuestros propios cuerpos,ese espacio extremadamente simbólico, ese refugio lleno de contradicciones, quenos llama y nos repele.

Advertidos de que aquí no cuentan las anécdotas, la intención de este proyectoes la de explorar la compleja relación humana con esa dimensión espacial yemocional que –a priori-reconocemos como hogar.

Rosina Cazali

Asylum by Inés Verdugo

InesVerdugo’s work is a work in progress where a series of associations pile uplike building blocks. As LouisBourgeouis once pointed out: “memory, on its own, is a form of arquitecture”. Spaces defined as “houses” bear importance significancefor Inés, just as they once did forBourgeois in a different time, place, and generation.

Through herwork, that inhabitable space remains a universal confirmation of thetranscendence of that first significant space in an individual’s life, in theconfirmation of his first wishes, his thoughts about the future, or theaccumulation of his innermost insecurities. That is, through a subjectivity that, later, will be released in apublic space and scrutinized by society, that will probably not coincide withthat of others and will spend the rest of its days in search of meaning.

That is howInes’s most recent project, entitled Asylum, begins as a formal exercise ratherand an emotional one in order to stablish balance. The drawing of a prototype kind of house,like the doll house we used to draw as children (gabled roof at 45 degrees, twolateral walls and floor) is measured against her own body. Its longitude, dimension, extension, size,volume, magnitude, proportion, quantity or scale represent herself. Through this unit of measure, the artist willattempt to suggest that it is not simply about accumulating personal anecdotesbut rather about stablishing a type of methodology based on the sum of the “corporealmeasures” of the physical space in relation to something as volatile as theemotional state. In the end, thenarrative possibility is open to the decision and interpretation of eachspectator.

But we mustinsist: the different works thatintegrate the exhibit (drawings, videos, gestures, of brief and transitorypremises) seek to expose the corporeal and material part of a being, incontrast to their psychic part. ForInés, who holds a degree in Special Education; each work, each project, each decision,relation or constructions results in an inquiry process to recognize evidenceof the importance an object so concrete as “the house” continues to hold in theperpetuity of adulthood fears; how is it that this construction entitled‘house’ continues to produce insecurities.

In the specificcase of women, how does this place represent the female heredity, establisheslineages, or, on the contrary, the determination toward emancipation. As is the case with the somatic discipline–the field of work that studies the perception of the body in the first person,from inside each individual – Ines Verdugo’s work is revealed as an invitationto measure, calculate, add, subtract, multiply, and divide with our own bodies,that extremely symbolic space, that shelter filled with contradiction that bothattracts and repels us.

Afterreceiving the proper warning that anecdotes are of no consequence here, theintention of this project is to explore the complex human relationship withthat spatial and emotional dimension –a priori- known as home.

Rosina Cazali