ESPACIOS FEMENINOS

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Analizar el lugar de las mujeres en el arte y lacultura exige la deconstrucción del discurso de la historia del arte y susustitución por otro que supere el sexismo; un discurso que considere lasrelaciones de poder y la manera en que éstas condicionan la producción,circulación y consumo cultural. Exige también revisar los sistemas educativos ylas políticas de las instituciones legitimadoras que han tomado el"saber" como una cuestión política, una cuestión de posición, deintereses, de perspectivas y de género.

El colectivo de Espacios Femeninos conformado por las artistas AlejandraFournier, AnaBeatriz Sánchez, Ileana Piszk, Karen Clachar, Li Briceño, Margarita LucíaValero, Magda Córdoba, Marcia Salas, Maricel Alvarado, Rosemary Golcher ySilvia Monge, plantea unareflexión que busca diferenciar la historia de las mujeres de la historia hechapor mujeres. La primera con una intención de poner al centro de la historia alos sujetos sociales mujeres, olvidadas, marginadas, in - visibilizadas y lasegunda el dar un paso más hacia la historia hecha por mujeres en la cual, lasmujeres son integradas a los sujetos de la historia sin distinción, comoagentes activos desde el enfoque de paridad entre los sexos. Continuando con esta reflexión el colectivo plantea cambiar elinterrogante socialmente difundido: ¿por qué no ha habido grandes mujeresartistas? Por: ¿cuándo alcanzarán las mujeres la igualdad artística y socialplenas?

La exposición es un intento de reparar la omisiónde las mujeres creadoras en la Historia del Arte como un primer paso hacia el"rescate" de las mujeres artistas y, como segundo paso, el análisisde sus obras realizadas. El colectivo femenino, consciente de que es recién enel siglo XX cuando las mujeres artistas logran mayor visibilidad en lasociedad, se abre paso en las veredas del arte contemporáneo para quitar elvelo de los siglos precedentes en la pintura, instalación y literatura hechaspor mujeres que realizaban esta actividad por necesidad y oficio en el caso deviudas o hijas de pintores; por devoción en el caso de las religiosas y comoocio culto por las mujeres de la aristocracia que era forma provechosa deocupar su imaginación sin perjudicar su condición "doméstica". Así lapintura femenina lamentablemente se convirtió en un elemento que adornó lasvirtudes personales de las mujeres de clase media, pero con un graninconveniente para una mujer que quisiese triunfar en el mundo de las artes, cualidaddecididamente masculina.

La muestra Espaciosfemeninos se arriesga a trascender la invisibilidad de las mujeres, busca recabar a lasmujeres creadoras y asumir el hecho de que síhay un arte femenino. No sólo desde el enfoque del feminismo de la igualdad de género, sino desde elfeminismo de la diferencia. Afirmándose en el carácter femenil comoespecíficamente diferente al del hombre, postulando la existencia de unasensibilidad y un estilo particular. Localizando características definidas enlas obras realizadas por mujeres: la centralidad, la simetría o la frecuenciade motivos recurrentes como los círculos, las cajas o las figuras biomórficas. Este feminismo intenta deconstruir las estructuras patriarcalespero reivindicando la igualdad desde la diferencia.

Arturo Valencia Ruíz,

San José,Costa Rica, marzo 2019.

Femenine Spaces

Analyzing the place of women in art and culture requires the deconstructionof the discourse of the history of art and its substitution by another thatovercomes sexism; a discourse that considers the relations of power and the wayin which these condition production, circulation and cultural consumption. Italso requires revising the educational systems and policies of legitimizinginstitutions that have taken "knowledge" as a political issue, aquestion of position, interests, perspectives and gender.

The group of FeminineSpaces conformed by the artists AlejandraFournier, Ana Beatriz Sánchez, Ileana Piszk, Karen Clachar, Li Briceño,Margarita Lucía Valero, Magda Córdoba, Marcia Salas, Maricel Alvarado, RosemaryGolcher and Silvia Monge, proposes a reflection that seeks to differentiatethe history of women in history made by women. The first with anintention to put at the center of the story the social subjects forgotten,marginalized, invisible women, and the second to take a step further towardsthe history made by women, in which women are integrated to the subjects of historywithout distinction, as active agents from the approach of parity between thesexes. Continuing with this reflection, the collective proposes to change thesocially diffused question: why haven’t there been great women artists? By:When will women achieve full artistic and social equality?

The exhibition isan attempt to repair the omission of creative women in the History of Art as afirst step towards the "rescue" of women artists and, as a second step,the analysis of their work. The female collective, aware that it is only in theTwentieth Century when women artists achieve greater visibility in society,makes its way into the paths of contemporary art to remove the veil of thepreceding centuries in painting, installation and literature made by women whocarried out this activity out of necessity and trade in the case of widows ordaughters of painters; for devotion in the case of the religious and as aneducated leisure for the women of the aristocracy, which was a profitable wayof occupying their imagination without harming their "domestic"condition. Thus the feminine painting unfortunately became an element thatadorned the personal virtues of middle class women, but with a greatdisadvantage for a woman who wanted to succeed in the world of arts, adecidedly masculine quality.

The show FeminineSpaces risks transcending the invisibility of women, seeks torecruit creative women and assume the fact that there is a female art. Not onlyfrom the feminist approach to gender equality, but from the feminism ofdifference. Affirming in the feminine character as specifically different fromthe man, postulating the existence of a sensitivity and a particular style.Locating characteristics defined in works by women: centrality, symmetry or thefrequency of recurring motifs such as circles, boxes or biomorphic figures.This feminism tries to deconstruct the patriarchal structures but vindicatingequality from the difference.

Arturo Valencia Ruíz

San José, Costa Rica, March 2019.